Αλλα

Η χειρότερη γκαλερί Disney Park Attractions of All Time


Ναι, απλώς θα παραλείψουμε αυτές τις βόλτες

iStock.com/LordRunar

Τα χειρότερα αξιοθέατα του Πάρκου της Disney όλων των εποχών

ID 49978153 © Marcorubino | Dreamstime.com

Η Walt Disney Company άνοιξε 12 θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο στα 47 της χρόνια. Και τι χρειάζεστε για να γεμίσετε 12 θεματικά πάρκα σε όλη τη Βόρεια Αμερική, την Ασία και την Ευρώπη; Θελγήτρα. Πολλά και πολλά αξιοθέατα.

Αλλά δεν μπορούν όλοι να είναι νικητές.

Για κάθε εμβληματική βόλτα όπως οι Πειρατές της Καραϊβικής ή το Space Mountain, υπάρχουν μερικά μεσαία αξιοθέατα (σκεφτείτε: Dumbo the Flying Elephant, The Seas With Nemo and Friends) και ένα πραγματικό βρώμα. Έτσι αποφασίσαμε να επανεξετάσουμε τα αξιοθέατα του πάρκου της Disney σε όλη την ιστορία (και σήμερα) για να ταξινομήσουμε τα βουνά Splash και τον Tower of Terrors and the Flight of Passages για να μάθουμε τις μεγαλύτερες γκάφες και αποτυχίες της εταιρείας. Αυτές οι βόλτες είναι βαρετές και είναι άσχημες και είναι ακατάστατες. Ευτυχώς, πολλά από αυτά δεν λειτουργούν πλέον. Αλλά μερικά αξιοθέατα αρνούνται να πεθάνουν. Κοιτάμε εσείς, Stitch’s Great Escape.

Παρόλο που οι Imagineers της Disney (προγραμματιστές βόλτας) είναι οι καλύτεροι στο χώρο, δεν γίνονται όλα χρυσά. Ακολουθούν 15 από τα χειρότερα αξιοθέατα του πάρκου της Disney όλων των εποχών.

Autopia: Disneyland, Magic Kingdom, Tokyo Disneyland, Disneyland Paris, Hong Kong Disneyland

ID 118895839 © Michael Gordon | Dreamstime.com

Μερικές φορές ακούγεται με το όνομα Autopia, άλλες φορές ονομάζεται Grand Circuit Raceway ή Tomorrowland Speedway. Ανεξάρτητα από το όνομά του, υπάρχει ένα πράγμα που μπορείτε να ονομάσετε αυτόν τον μίνι αυτοκινητόδρομο: Μια τεράστια σπατάλη χώρου.

Circle of Life: An Environmental Fable: Epcot

iStock.com/jetcityimage

Το Walt Disney World’s Epcot υποτίθεται ότι ήταν πάντα ένα πάρκο που συνδυάζει ψυχαγωγία και εκπαίδευση. Βόλτες όπως το Διαστημόπλοιο Γη και το Living With the Land αποδεικνύουν ότι αυτό μπορεί να γίνει καλά. Εν τω μεταξύ το βασιλιάς των Λιονταριών-ταινία με βάση Circle of Life: An Environmental Fable σου ρίχνει το περιβαλλοντικό μήνυμα στο λαιμό σου ενώ κάθεσαι σε ένα θέατρο που έχει καταρρεύσει βαριέσαι πολύ, πολύ.

Σταθμός συντήρησης: Βασίλειο των Ζώων

Για να φτάσετε στο Conservation Station και στο Rafiki’s Planet Watch at Disney's Animal Kingdom, πρέπει να πάρετε το τρένο, το οποίο είναι πραγματικά αληθινό για τον χρόνο σας, επειδή δεν βλέπετε καν ενδιαφέρον ζώα. Μόλις φτάσετε στο Σταθμό Συντήρησης, θα βρείτε… όχι πολλά. Καλύτερα να περιμένετε στην ουρά για Flight of Passage για τέσσερις ώρες παρά να περάσετε οποιονδήποτε χρόνο εδώ.

Discovery River Boats: Animal Kingdom

Είναι ένας τρόπος μεταφοράς μια βόλτα; Αυτό είναι το δίλημμα Animal Kingdom που έπρεπε να αντιμετωπίσει με το αξιοθέατο της ημέρας έναρξης, τα Discovery River Boats. Οι επισκέπτες επιβιβάστηκαν στα σκάφη περιμένοντας να δουν ζωντανά ζώα ή ίσως διασκεδαστικά animatronics των ζώων à la The Jungle Cruise, αλλά ήταν… μόνο μια βάρκα για να σας μεταφέρει στο πάρκο. Αυτό το αξιοθέατο ήταν τόσο ακατάστατο που έκλεισε μόλις 16 μήνες αφότου άνοιξε.

Indiana Jones et le Temple du Péril: Disneyland Paris

Η βόλτα με τον Ιντιάνα Τζόουνς στη Disneyland στην Καλιφόρνια είναι η αγαπημένη των επισκεπτών, οπότε η Disney κάνει ξέρετε πώς να ξεκινήσετε μια βόλτα με αυτό το θέμα. Αλλά, το χαλύβδινο τρενάκι Indiana Jones et le Temple du Péril (Indiana Jones and the Temple of Peril) είναι ακριβώς αυτό: ένα χαλύβδινο rollercoaster. Του λείπει η θεματολογία και η φαντασία και έτσι δεν αξίζει τις πολλές αναμονές που κάνει.

Journey Into Imagination With Figment: Epcot

Το Figment, ένας μικρός πορφυρός δράκος, είναι η εικόνα του πάρκου Epcot. Αυτός είναι ο λόγος που είναι τόσο χάλια που η βόλτα του, Journey Into Imagination With Figment, είναι τόσο χωλό. Τα animatronics είναι μισοψημένα και δείχνουν την ηλικία τους, το τραγούδι αρχίζει πραγματικά να σε γκρινιάζει, και υπάρχει μια ιδιαίτερα άσχημη στιγμή με άρωμα καπνού. Αυτή η βόλτα έχει τους ανυπόμονους οπαδούς της, αλλά είναι πραγματικά νοσταλγικοί για την αρχική έκδοση αυτής της βόλτας, την οποία αυτή η επανάληψη δεν κρατάει καντήλι.

Luigi's Flying Tires: Disney's California Adventure

ID 53250487 © Susanne Neal | Dreamstime.com

Το Luigi's Flying Tires ήταν ένα αξιοθέατο με προφυλακτήρα σε στιλ αυτοκινήτου που άνοιξε με το Cars Land στο Disney’s California Adventure το 2012. Οι αναβάτες κάθισαν στα ελαστικά που επέπλεαν στο αξιοθέατο σε ένα στρώμα αέρα, σαν τραπέζι χόκεϊ. Αν ακούγεται συναρπαστικό, μην ανησυχείτε: Δεν ήταν. Τα ελαστικά κινήθηκαν αργά και η βόλτα ήταν άσχημη με τον ασπρόμαυρο σχεδιασμό του. Κάποια στιγμή, οι Imagineers πρόσθεσαν κόκκινες, πράσινες και άσπρες μπάλες παραλίας σε αυτή τη βόλτα για τους επισκέπτες να ρίχνουν ο ένας στον άλλον, λες και αυτό θα έκανε αυτό το παζάρι ακόμα πιο συναρπαστικό. Έκλεισε το 2015, κάνοντας χώρο για τους Rollickin ’Roadsters του Luigi.

Primeval Whirl: Animal Kingdom

Όταν άνοιξε το Disney’s Animal Kingdom, η ιδέα του περιελάμβανε τρεις διαφορετικούς τομείς: ζώα του παρόντος, ζώα του παρελθόντος και ζώα της φαντασίας. Παρόλο που η τελική ιδέα δεν προέκυψε ποτέ, τα ζώα του παρελθόντος εκπροσωπήθηκαν από το DinoLand U.S.A., μια περιοχή που λόγω ανησυχιών για τον προϋπολογισμό, ήταν θέμα ενός καρναβαλιού στην άκρη του δρόμου. Όλα τα αξιοθέατα στο Τσέστερ και το Ντίνο-Ράμα του Χέστερ είναι βόλτες εκτός ράφι που μπορείτε να βρείτε κυριολεκτικά οπουδήποτε, αλλά κανένα δεν είναι τόσο κακό όσο το Wild Mouse rollercoaster Primeval Whirl, το οποίο δεν κάνει παρά να σας προκαλεί πονοκεφάλους και μώλωπες καθώς σας μαστιγώνει το φορτηγό.

Prince Charming Regal Carrousel: Disneyland, Magic Kingdom, Tokyo Disneyland, Hong Kong Disneyland, Disneyland Paris, Shanghai Disneyland

ID 54763584 © Lucy Clark | Dreamstime.com

Ένα καρουζέλ είναι αυτό που ενέπνευσε τον Γουόλτ Ντίσνεϋ να δημιουργήσει το δικό του θεματικό πάρκο, τη Ντίσνεϋλαντ, οπότε ταιριάζει σε κάθε «πάρκο κάστρου» να υπάρχει ένα. Έχουν διαφορετικά ονόματα, αλλά όλοι έχουν ένα κοινό: Είναι πολύ κουτσά. Η θεματολογία και το έργο τέχνης σε αυτά τα καρουσέλ είναι περίτεχνα και πανέμορφα, αλλά μια βόλτα με άλογο σε έναν κύκλο μπορεί να είναι τόσο διασκεδαστική.

Rocket Rods: Disneyland

Το PeopleMover στη Disneyland και στο Walt Disney World είναι ένα από τα καλύτερα αξιοθέατα όλων των εποχών της Disney. Έτσι, το γιατί οι Imagineers αποφάσισαν να πάρουν την πίστα PeopleMover στη Disneyland και να την μεταφέρουν σε αγώνα υψηλής ταχύτητας μέσω του Tomorrowland είναι ένα μυστήριο που κανείς δεν μπορεί πραγματικά να λύσει. Το επώνυμο, επιταχυνόμενο PeopleMover είχε το σήμα Rocket Rods, αλλά οι υψηλές ταχύτητες και τα νέα αυτοκίνητα δεν ήταν κατάλληλα για την υπάρχουσα πίστα. Η διαδρομή είχε συνεχώς μηχανικά προβλήματα και έκλεισε μετά από μόλις δύο χρόνια.

Slinky Dog Zigzag Spin: Walt Disney Studios Park, Χονγκ Κονγκ Disneyland

Ειλικρινά δεν υπάρχουν πολλά να ειπωθούν για το Slinky Dog Zigzag Spin. Είναι αυτό που ακούγεται. Slinky Dog, το αξιολάτρευτο ανοιξιάτικο παιχνίδι από το Η ιστορία των παιχνιδιών franchise, κινείται σε έναν κύκλο με μια κίνηση πάνω-κάτω. Έχει παιχνιδιάρικο θέμα, αλλά η ίδια η εμπειρία της βόλτας είναι αρκετά αξέχαστη.

Star Wars Launch Bay: Disneyland, Disney’s Hollywood Studios, Shanghai Disney

Έτσι, αγοράσατε τα δικαιώματα του Star Wars. Τι κάνεις μετά; Μέχρι που η Disney ολοκληρώνει την κατασκευή του Star Wars: Galaxy’s Edge και του ξενοδοχείου με θέμα το Star Wars, εγκατέστησαν εκθέματα που ονομάζονται Star Wars Launch Bay σε τρία πάρκα της. Είναι βασικά λίγο περισσότερο από ένα κατάστημα και μίνι μουσείο με θέμα τον Πόλεμο των Άστρων, αλλά αυτό είναι όλο. Μπορείτε να συναντήσετε τον Chewbacca όμως, και αυτό είναι πολύ ωραίο.

Stitch Encounter: Hong Kong Disneyland, Walt Disney Studios Park, Tokyo Disneyland, Shanghai Disneyland Park

ID 55061395 © Murdock2013 | Dreamstime.com

Στη Disney αρέσει πολύ να έχει διαδραστικές εκπομπές όπου (παιδιά) οι καλεσμένοι μπορούν να αστειευτούν με τους Crush the Turtle, Sully και Mike από ΜΠΑΜΠΟΥΛΑΣ ΑΕ., και Στιτς. Σε τέσσερα από τα διεθνή πάρκα της Disney, θα βρείτε το Stitch Encounter, όπου ο αξιαγάπητος, εξωφρενικά εξωγήινος μπορεί να τραγουδήσει στα παιδιά και να συνομιλήσει μαζί τους. Αλλά συχνά, τα παιδιά είναι πολύ ντροπαλά για να μιλήσουν με τον Στιτς, και αυτό το κάνει αμήχανο για όλους.

Stitch’s Great Escape: Magic Kingdom

ID 140921104 © Wisconsinart | Dreamstime.com

Ντανγκ, η Ντίσνεϋ δεν μπορεί να προσελκύσει σωστά το Stitch, έτσι δεν είναι; Αυτός ο λεκές στο Magic Kingdom έχει θέμα το Stitch, το οποίο θα ήταν υπέροχο για παιδιά, σωστά; Λανθασμένος! Το δωμάτιο είναι κατάμαυρο, υπάρχουν τρομακτικά ηχητικά και οπτικά εφέ και οι επισκέπτες είναι κλειδωμένοι στις θέσεις τους, οπότε οι γονείς δεν μπορούν ούτε να παρηγορήσουν τα παιδιά που κλαίνε και ουρλιάζουν. Και, ω, τα παιδιά ουρλιάζουν και κλαίνε, ειδικά όταν ο Στιτς τρίζει τσιλινόσκυλο στο πρόσωπο.

Superstar Limo: Disney’s California Adventure

ID 114026467 © Copsgurl07 | Dreamstime.com


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.


Πώς έμοιαζε η Disney τη χρονιά που γεννήθηκες

Ο Γουόλτ Ντίσνεϊ δημιούργησε μια κληρονομιά που έχει ζήσει πολύ πριν από τις μέρες του στο στούντιο κινουμένων σχεδίων. Από μεγάλες ταινίες μέχρι θεματικά πάρκα σε όλο τον κόσμο, ο μόνιμος αντίκτυπός του στον κόσμο είναι πραγματικά μαγικός. Εδώ, ρίχνουμε μια ματιά πίσω στην εξέλιξη της αυτοκρατορίας της Disney όλα αυτά τα χρόνια, ξεκινώντας από τη δεκαετία του '20 στο Κάνσας Σίτι.

Ο Walt Disney ξεκίνησε ως εμψυχωτής και ίδρυσε το Laugh-O-Gram Studio στο Κάνσας Σίτι με τον φίλο του Ub Iwerks. Ωστόσο, η εταιρεία δεν κατάφερε να επιβιώσει και υπέβαλαν αίτηση πτώχευσης εντός ενός έτους.

Ο Walt είχε μια στροφή επιτυχίας με τη δική του Η Αλίκη στο Cartoonland σορτς, που τον ώθησαν να μετακομίσει στην Καλιφόρνια. Ο αδερφός του, Roy O. Disney, τον βοήθησε να δημιουργήσει το Disney Brothers Cartoon Studio στο Χόλιγουντ, όπου εκείνος και η ομάδα του δούλεψαν ακούραστα Αλίκη σκίτσα.

Βασισμένος σε έναν από τους πρώην χαρακτήρες του Walt, τον Oswald the Lucky Rabbit, ο Mickey Mouse ήταν ο πρώτος χαρακτήρας του animator που απογειώθηκε πραγματικά. Η εταιρεία παρήγαγε τρεις ταινίες με τον Μίκυ εκείνη τη χρονιά, μεταξύ των οποίων Ατμόπλοιο Γουίλι.

Με την επιτυχία του Mickey & mdashand ας μην ξεχνάμε, οι φίλοι του Donald Duck, Goofy, Pluto και Minnie, φυσικά και οι αδελφοί Disney είδαν μια ευκαιρία. Το 1930, υπέγραψαν το πρώτο τους συμβόλαιο για την εμπορία των χαρακτήρων τους. AKA μπορείτε να ευχαριστήσετε τον Walt και τον Roy για αυτό το σακίδιο Winnie the Pooh από την τρίτη δημοτικού.

Στη δεκαετία του '30, ο Walt επικεντρώθηκε κυρίως στις ταινίες του Μίκυ Μάους, αλλά στα τέλη της δεκαετίας και στη δεκαετία του '40, ήρθε η ώρα να φανταστούμε μερικούς νέους χαρακτήρες. Ο Walt αποφάσισε να δημιουργήσει ταινίες κινουμένων σχεδίων βασισμένους σε παραμύθια και παραμύθια. Η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε ήταν Η ΧΙΟΝΑΤΗ και ΟΙ ΕΠΤΑ ΝΑΝΟΙ το 1937.

Η ταινία κέρδισε στο στούντιο ένα Όσκαρ Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και σημείωσε και τεράστια επιτυχία στο ταμείο. Η Disney ακολούθησε αυτή την επιτυχία με την κυκλοφορία του Πινόκιο και Ιδιότροπη μουσική φαντασία το 1940, Dumbo το 1941 και Μπάμπι το 1942.