Αλλα

Critic Roundup: Comfort and Joy


Κάθε εβδομάδα, το The Daily Meal συγκεντρώνει κριτικές εστιατορίων από όλη την Αμερική

Ένας μεγάλος αριθμός κριτικών επισκέφθηκε - και κυρίως απόλαυσε - κλασικό και παρήγορο φαγητό.

Αυτή την εβδομάδα, πολλοί κριτικοί του εστιατορίου δοκίμασαν οικεία και άνετα φαγητά, όπως τηγανητό κοτόπουλο, σπαγγέτι πομόντορο, χότ ντογκ από τυρί τσίλι, μπισκότα, κλασικό σάντουιτς Rueben, χοντρά και ριζότο. Ως επί το πλείστον, ήταν ευχαριστημένοι με αυτό που έφαγαν και τις εμπειρίες που είχαν. μερικοί μάλιστα ενθουσιάστηκαν.

Ο Stan Sagner της The Daily News έγραψε κριτική για το Root & Bone στο Νέα Υόρκη’S Alphabet City και της απένειμε τρία στα πέντε αστέρια. Παρόλο που βρήκε το εστιατόριο δυνατά και είπε ότι τα επιδόρπια ήταν λίγο επιθυμητά, απόλαυσε τα μπισκότα, δηλώνοντας «κάθε μπουκιά από αυτούς τους χρυσούς κύβους αχνιστής, απίστευτα νιφάδας ζαχαροπλαστικής είναι ευδαιμονία». Ο Jonathon Gold επισκέφθηκε ΛΑ.’S Ladies 'Gunboat Society at Flores, και ξεκίνησε την κριτική του με την ερώτηση:" Υπάρχουν πιο γλυκές λέξεις στην αγγλική γλώσσα από το "τηγανητό κοτόπουλο και μπύρα"; " Ο σεφ Μπράιαν Ντάνσμουρ μπόρεσε να κάνει ακόμα και το εξωτικό να φαίνεται οικείο, μαγειρεύοντας ένα ασυνήθιστο στοιχείο μενού σε μια πολύ αγαπημένη τεχνική, κάνοντας τον Χρυσό να διακηρύσσει «Το τραγανό τηγανητό κουνέλι, βουρτσισμένο με μέλι, είναι ακόμα καλύτερο από το κοτόπουλο - ο Ντάνσμουρ ξέρει να τηγανίζει πράγματα ». Providence Cicero in Σιάτλ δοκίμασε το Il Terrazzo Carmine, ένα «ιταλικό παλιό σχολείο», και απόλαυσε την εμπειρία της τόσο πολύ που του απένειμε τριάμισι αστέρια. Ο κριτικός χρησιμοποίησε περιγραφείς για τα τρόφιμα όπως «βελούδινα», «κρεμώδη» και «τρυφερά πιρούνια» και αναφέρθηκε στο πόσο κλασικό και τέλεια εκτελείται ο ναύλος με οριστική κρίση: «Κάθε αντικείμενο παρασκευάστηκε όπως θα έπρεπε. "

Ενημέρωση κριτικών εστιατορίων: 9/4/14

Κριτικός

Δημοσίευση

Εστιατόριο

Εκτίμηση

Πιτ Γουέλς

Οι Νιου Γιορκ Ταιμς

Μπαρ Πρίμι

2 αστέρια

Σταν Σάγκνερ

The Daily News

Root & Bone

3 αστέρια

Τομ Σιέστσεμα

Washington Post

Crane & Turtle

2 αστέρια

Robert F. Moss

Charleston City Paper

Palace Hotel

Μικτός

Σκοτ Ράιτζ

Ο Παρατηρητής του Ντάλας

Γιούκατα

Θετικός

Jonathon Gold

LA Times

Ladies 'Gunboat Society at Flores

Θετικός

Μάικλ Μπάουερ

San Francisco Chronicle

Aveline

2 αστέρια

Γουίλιαμ Πόρτερ

Η δημοσίευση του Ντένβερ

Αλάτι & Μύλος

2 αστέρια

Πρόβιντες Κικέρων

The Seattle Times

Il Terrazzo Carmine

3,5 αστέρια

Η Kate Kolenda είναι η Εισαγωγέας Εστιατορίου/Πόλης στο The Daily Meal. Ακολουθήστε την στο Twitter @BeefWerky και @theconversant.


15 παράδοξα νόστιμες γαλλικές συνταγές τοστ για να φτιάξετε τώρα

Τα πρωινά είναι δύσκολα, αλλά το να φτιάξεις γαλλικό τοστ δεν είναι ’t. Στην πραγματικότητα, το τηγανητό ψωμί με αυγό και καλυμμένο με κάθε είδους διαφορετικές γαρνιτούρες κάνει τα πρωινά υποφερτά — ίσως, ακόμη και απολαυστικά! Μόλις κατακτήσετε τις βασικές αρχές του γαλλικού τοστ, αφήστε την ψυχή σας να διαβάσει αυτές τις 15 πολύ απαραίτητες, πολύ σημαντικές συνταγές που δείχνουν πόσο νόστιμο μπορεί να είναι το γαλλικό τοστ.

1. Cr ème Br ûl ée French Toast from The Recipe Critic

Αν έχετε φουσκωτό στην κουζίνα σας (και πρέπει! Είναι τόσο διασκεδαστικό!), Τότε μπορείτε να πάρετε αυτήν τη συνταγή για πρωινό, όπως αύριο.

2. Γαλλικό τοστ αυγολέμονο με σάλτσα βατόμουρου από το Pinch of Yum

Εάν το γαλλικό τοστ σας δεν λούζεται σε μια πισίνα με σάλτσα βατόμουρου, τότε τι κάνετε με τη ζωή σας;

3. Apple Pie Overnight French Toast Casserole από το The Cookie Rookie

Εάν έχετε φίλους ή οικογένεια που μένουν μαζί σας, τότε αυτή είναι η απάντηση για πρωινό. Μπορείτε να το φτιάξετε το προηγούμενο βράδυ, μετά να το βάλετε στο φούρνο το πρωί για 40-50 λεπτά και θα είστε ήρωας.

4. Σοκολάτα Φυστικοβούτυρο Μπανάνα Γεμιστή Γαλλική φρυγανιά από τους Averie Cooks

Ειλικρινά έχω χάσει τις λέξεις εδώ. Θέλω να πω, υπάρχουν φυστικοβούτυρο, σοκολάτα και μπανάνες γεμιστές με γαλλική φρυγανιά και μπορείτε να το φάτε για ΠΡΩΙΝΟ. Υπάρχουν πολλά στον κόσμο και τα πράγματα μπορεί να είναι δύσκολα, αλλά αυτή η συνταγή θα είναι πάντα εδώ για εσάς.

5. Slow Cooker Pumpkin French Toast from Damn Delicious

Καλά, ναι μπορείτε να φτιάξετε γαλλική φρυγανιά στο βραστήρα! Αυτή η συνταγή έχει επίσης ένα υπέροχο γαρνίρισμα από ψίχουλα και γλάσο τυρί κρέμα.

6. Γαλλικό τοστ γεμιστό με μπέικον από Spicy Southern Kitchen

Δεν μπορείτε να αποφασίσετε μεταξύ μπέικον και αυγών και γαλλικής φρυγανιάς για πρωινό; Δεν χρειάζεται!

7. Cinnamon Swirl French Toast from Gimme Delicious

Γεια, εσείς — γνωρίζατε ότι μπορείτε βασικά να χρησιμοποιήσετε οποιοδήποτε ψωμί για να φτιάξετε γαλλική φρυγανιά; Τώρα το κάνεις. Δοκιμάστε αυτό πρώτα!

8. Blueberry Donut French Toast Casserole από την Creme de la Crumb

Δεν χρειάζεται καν ψωμί για να φτιάξετε γαλλικό τοστ! Εξετάστε το ενδεχόμενο να ξεφύγετε από τον πεζόδρομο και να χρησιμοποιήσετε το DONUTS για να φτιάξετε το “classic ” πρωινό σας.

9. Frenchημένο Blackberry Ricotta French Toast from Half Baked Harvest

Εάν το Γαλλικό τοστ προσκλήθηκε στα Όσκαρ, αυτό είναι πιθανότατα το ντύσιμο στο οποίο θα εμφανιζόταν. Είναι φανταχτερό και εκλεπτυσμένο, αλλά και σχετικό και χαριτωμένο.

10. Κρέμα πίτας καρύδας Γαλλική φρυγανιά από το Minimalist Baker

Γαλλική φρυγανιά που έχει γεύση γλυκιάς, κρεμώδους πίτας καρύδας; Γεια, ναι, θα ήθελα να εγγραφώ σε αυτό το ταξίδι.

11. Banana Bread French Toast from A Saucy Kitchen

Μπορείτε να φτιάξετε το δικό σας ψωμί μπανάνας για αυτή τη συνταγή ή απλώς να το αγοράσετε προπαρασκευασμένο. Υπόσχομαι ότι δεν θα σε κρίνω.

12. Maple Pecan Διανυκτέρευση Γαλλικό Τοστ akeήστε από Fit Fitie Finds

Το ελληνικό γιαούρτι και το σιρόπι σφενδάμου κάνουν αυτό το γαλλικό τοστ λίγο πιο υγιεινό από το υπόλοιπο μάτσο. Ξέρεις, αν αυτό είναι δικό σου θέμα.

13. Γαλλική φρυγανιά με αμύγδαλο με φρυγανισμένο σιρόπι φράουλας από το The Recipe Critic

Η σάλτσα φράουλας δεν είναι προαιρετική εδώ, παιδιά.

14. Churro French Toast from Damn Delicious

Το να είσαι ενήλικας σημαίνει ότι μπορείς να φτιάξεις αυτό το γαλλικό τοστ γεμάτο κανέλα με ζάχαρη για πρωινό. Δεν είναι τόσο τακτοποιημένο;

15. Blueberry Cheesecake French Toast Casserole από Little Spice Jar

Υπάρχουν μικρές τσέπες τυρί κρέμα κρυμμένες σε αυτήν την κατσαρόλα, και αν αυτό δεν προκαλέσει χαρά, δεν ξέρω πώς να σας βοηθήσω.


Bravely Default 2 Ενημέρωση κριτικής

Το εμπάργκο αναθεώρησης για το Bravely Default 2 της Square Enix καταργείται και διάφορα καταστήματα δημοσιεύουν τις κριτικές τους για να μοιραστούν τις σκέψεις τους.

Μετά την πρώτη κυκλοφορία στο Nintendo 3DS, το Square Enix's Bravely Default η σειρά γνώρισε μεγάλη επιτυχία όταν πρόκειται για τα σκορ κριτικής του franchise. Οι κριτικοί αποθέωσαν τον πρώτο Bravely Default παιχνίδι για την κλασική του προσέγγιση στη μάχη και την αφήγηση JRPG. Λαμβάνοντας υπόψη ότι το πρώτο παιχνίδι βρίσκεται αυτή τη στιγμή με συνολική βαθμολογία Metacritic 85, οι οπαδοί σε όλο τον κόσμο αναμφίβολα ενδιαφέρονται για το πώς είναι αυτή η νέα συμμετοχή.

Είναι Bravely Default 2 που αξίζει να βουτήξετε για τους λάτρεις της σειράς ή είναι ένα βήμα προς τη λάθος κατεύθυνση; Ευτυχώς, το εμπάργκο αναθεώρησης για Γενναία προεπιλογή 2 καταργήθηκε σήμερα και διάφορα καταστήματα τυχερών παιχνιδιών δημοσιεύουν τις κριτικές τους για το παιχνίδι. Δείτε τι έχουν να πουν οι κριτικοί για το νέο Switch JRPG και αν αξίζει να το σηκώσετε σήμερα ή όχι.

"Το Bravely Default 2 αποτελεί μια συναρπαστική υπόθεση για τον εαυτό του ως ένα σύγχρονο JRPG που προκαλεί την κλασική εποχή, αλλά δεν κάνει τόσο πολύ με την έννοια όσο οι σύγχρονοι σύγχρονοι και ποτέ δεν φτάνει στα ύψη εκείνων των κλασικών, ούτε αυτό. είναι ένα παιχνίδι ανάμεσα σε ένα ροκ και ένα δύσκολο μέρος, και ενώ σίγουρα θα βρει το κοινό του, δεν θα μπει σε καμία λίστα με βασικά RPG όπως έκανε ο προκάτοχός του ».

"Το Bravely Default 2 μοιάζει με επανεκκίνηση franchise, αλλά έχει σχεδιαστεί περισσότερο για αυθεντικούς θαυμαστές παρά για νέο κοινό. Το σύστημα μάχης είναι εξαιρετικά σκληρό και απογοητευτικό για άτομα που προτιμούν πιο casual εμπειρίες. Υπάρχουν πολλά που θα αρέσουν στο Bravely Default 2, καθώς το σύστημα και η ιστορία της τάξης των χαρακτήρων εξελίσσονται σταδιακά σε κάτι συναρπαστικό και ενδιαφέρον - χρειάζεται απλώς ένα μακρύ ταξίδι σε κάποια τραχιά περιοχή για να φτάσετε εκεί ».

"Το Bravely Default 2 είναι ένα μακρύ, οικείο ταξίδι με εξαιρετικά εξατομικεύσιμα συστήματα μάχης και θέσεων εργασίας που σας επιτρέπουν να κάνετε το πάρτι σας και το παιχνίδι σας πραγματικά δικό σας. Ο χαρακτήρας του και η τέχνη του εχθρού που ήταν εξαιρετική στο 3DS δεν μεταφράζεται τόσο καλά στο υψηλότερη ανάλυση του Nintendo Switch, αλλά τα όμορφα σκηνικά και τα περιβάλλοντα παίρνουν μια τεράστια ώθηση από και φαίνονται φανταστικά. Και ενώ το άλεσμα είναι πραγματικό και επαναλαμβάνονται επαναλαμβανόμενες αναζητήσεις, είναι τόσο εύκολο να το πάρεις και να το αφήσεις πίσω, ώστε να νιώθεις λιγότερο ένας πολύ καλός και πιο εποικοδομητικός τρόπος για να σκοτώσεις λίγο χρόνο. Με πολλές ευαισθησίες στο παλιό σχολείο και πολλές βελτιώσεις στη φόρμουλα, το Bravely Default 2 είναι σχεδόν ό, τι λαχταρώ από ένα JRPG εκτός μιας μεγάλης ιστορίας. "

"Το Bravely Default II δεν ανοίγει ακριβώς νέο έδαφος στο κορεσμένο είδος JRPG, αλλά βελτιώνει και επαναλαμβάνει τη βάση του ίδιου του είδους και του συστήματος μάχης που παρουσιάστηκε στο πρώτο παιχνίδι. Είναι μια σημαντική βελτίωση σε σχέση με τους προκατόχους του σε πολλά τρόπους, και το πιο σημαντικό, είναι JRPG άνετο φαγητό για τους λάτρεις του είδους. Το Bravely Default II μπορεί να απογοητευτεί κατά καιρούς, αλλά το ξεπληρώνει με το να είναι ατελείωτα γοητευτικό και γοητευτικό και παραμένει χαρά να παίζεις από την αρχή μέχρι το τέλος. "

"Έχω μείνει με ανάμεικτα συναισθήματα για το Bravely Default II. Υπάρχουν πολλά να μου αρέσουν και ένας πυρήνας που είναι ακόμα διασκεδαστικός και συναρπαστικός. Αλλά η κατάργηση ορισμένων βασικών χαρακτηριστικών ποιότητας ζωής δίνει σε αυτήν την εμπειρία πολύ μεγαλύτερη τριβή από τα προηγούμενα παιχνίδια . Μου άρεσε η σειρά Bravely Default γιατί με άφησε να νιώσω σαν να είμαι πάλι 15-όλη την ώρα στον κόσμο για να αλέσω ένα πλήρες σύνολο χαρακτήρων επιπέδου 99-ενώ σέβομαι τον χρόνο μου αναγνωρίζοντας ότι δεν Δεν θέλω πραγματικά να το κάνω αυτό. Το Bravely Default II μου ζήτησε να κάνω την κουραστική δουλειά και έχασα μέρος της ταυτότητας της σειράς στη διαδικασία. "

"Το Bravely Default II καταφέρνει να προσφέρει αυτό που είναι καλύτερο: προσφέροντας μια γεύση από το παρελθόν με έμφαση στους δημιουργικούς συνδυασμούς τάξεων, ορδές εχθρών και μεγάλες μάχες αφεντικών. Το Bravely Default II αξιοποιεί επιδέξια μερικές από τις αρχαίες γοητείες του κλασικού grind-and -πηγαίνετε RPG κονσόλας -αλλά μην περιμένετε τίποτα πέρα ​​από αυτό ».

Μέχρι στιγμής, φαίνεται ότι οι περισσότεροι κριτικοί έχουν πολύ θετικά πράγματα να πουν Γενναία προεπιλογή 2Το Οι μηχανισμοί μάχης του είναι τόσο καλοί όσο ποτέ, το σύστημα εργασίας είναι έξυπνο και δημιουργικό, τα περιβάλλοντα φαίνονται φανταστικά και υπάρχουν και κάποιες βελτιώσεις στη συνολική εμπειρία. Ωστόσο, πολλοί κριτικοί αντιπαθούσαν τα αυστηρά και σκληρά αφεντικά που μπορούν να προκαλέσουν μια κάπως απογοητευτική εμπειρία παιχνιδιού. Υπάρχουν επίσης κάποιοι που ασκούν κριτική στους χαρακτήρες και την πλοκή του παιχνιδιού, αποκαλώντας το κλισέ και ένα τροπάριο που έχει γίνει μέχρι θανάτου.

Ανεξάρτητα, Γενναία προεπιλογή 2 είναι επί του παρόντος σε μέσο όρο Metacritic 80, που είναι μόνο λίγοι πόντοι κάτω από το αρχικό παιχνίδι. Ενώ το JRPG δεν είναι κάτι που οι παίκτες πρέπει να σπεύσουν να αγοράσουν αμέσως, φαίνεται σαν μια σταθερή συνέχεια που θα κάνει τους θαυμαστές της σειράς ευχαριστημένους. Για όσους βρίσκονται ακόμα στο φράχτη για το παιχνίδι, μπορούν να κατεβάσουν το δωρεάν demo που κυκλοφορεί τώρα στο Switch eShop.

Γενναία προεπιλογή 2 θα κυκλοφορήσει στις 26 Φεβρουαρίου ως αποκλειστικό Nintendo Switch.


Dine Out Maine: Μια φορά κριτικός, πάντα κριτικός

Ο σημερινός κριτικός του εστιατορίου μιλά με τους προκατόχους του. Τι αγαπούσαν; Τι αλλαγές έκαναν χρονικά; Και που πάμε μετά;

Πέρασα πολύ χρόνο πέρυσι σκεπτόμενος όλα τα πράγματα που δεν μπορούσα να κάνω. Στοιχηματίζω ότι έκανες το ίδιο.

Με κινηματογραφικές αίθουσες, μουσεία τέχνης, αθλητικά γεγονότα και διεθνή ταξίδια όλα σε απεριόριστη παύση, έπιανα τον εαυτό μου (πολύ συχνά) σε μια διαδικτυακή σπείρα κύλισης που οδηγούσε παντού και πουθενά ταυτόχρονα. Ως επί το πλείστον, δεν ήταν δύσκολο να ξεφύγουμε από μία από αυτές τις αναμνήσεις. Αλλά όταν με τράβηξαν φωτογραφίες φαγητού και μενού, θα έχανα τουλάχιστον μία ώρα, αν όχι ένα ολόκληρο βράδυ.

Παραδόξως, οι παλιές φωτογραφίες ή σημειώσεις από γεύματα πριν από το Y2K φαίνονταν τόσο υποβλητικές και φρέσκες όσο το Instagram βγάζει από τα τέλη του 2019.

Αλλά φυσικά αυτό έχει νόημα. Όταν οι αναμνήσεις είναι το μόνο που έχετε στη διάθεσή σας, δεν έχει καμία διαφορά εάν τα εστιατόρια που χάσατε έκλεισαν την περασμένη εβδομάδα, πέρυσι ή τον περασμένο αιώνα. Κατά το μεγαλύτερο μέρος του 2020, ένα μπολ pho από το Cong Tu Bot ήταν τόσο απρόσιτο όσο ένα κοκτέιλ από το Gem Restaurant & amp Hotel στο Calais ή ένα δείπνο μπριζόλας στο Valle's.

Έχοντας αυτό κατά νου, γιατί να μην ξανασκεφτούμε αυτήν την παύση εμπνευσμένη από την πανδημία ως ευκαιρία να κοιτάξουμε πίσω;

Σχετίζεται με

Ο κριτικός του Andrew Ross στο Maine Sunday Telegram Dine Out συνομιλεί

Writerμουν ο συγγραφέας εστιατορίων για το Telegram του Maine Sunday από τις αρχές του 2016-μια ζωή στα χρόνια του σκύλου του κριτικού, αλλά αντικειμενικά απλά ένα λάθος. Συνειδητοποίησα ότι η προοπτική μου ήταν πολύ σύντομη για μια ουσιαστική αναδρομή. Αυτό διπλασιάζεται τα τελευταία 15 περίπου χρόνια, όταν το Πόρτλαντ (και το Μέιν μαζί του) εκτόξευσε τη μαγειρική του εξέλιξη στο overdrive. Knewξερα όμως πού να στραφώ.

Από το 2005, τέσσερις άλλοι κριτικοί κατείχαν τη θέση για περισσότερο από ένα χρόνο: (Nancy) N.L. Αγγλικά (2005-2011), Nancy Heiser (2011-2013), Shonna Milliken Humphrey (2011-2013), James Schwartz (2014-2016), μαζί με δύο ενδιάμεσους κριτές (John Golden και Melissa Coleman).

Για κάποια ιστορική προοπτική και μια ιδέα που αντιμετωπίζει το μέλλον, απευθύνθηκα στους τέσσερις απόφοιτους Dine Out μακράς διάρκειας για να με βοηθήσουν να ανατρέξω στο μαγειρικό τοπίο του Μέιν από τη δεκαετία (και λίγο) που καλύπτει την περίοδο 2005-2016. Σε δύο εβδομάδες, θα προσφέρω μερικές από τις δικές μου σκέψεις για τα τελευταία πέντε χρόνια και θα κάνω εικασίες για το τι θα ακολουθήσει.

Οι συνεντεύξεις έχουν επεξεργαστεί για τη διάρκεια, τη ροή και τη σαφήνεια.

Ερ .: Πώς καταφέρατε να γίνετε κριτικός εστιατορίου για το Portland Press Herald/Maine Sunday Telegram;

Νάνσυ Αγγλικά Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Nancy English

Αγγλικά (2005-11): Έγραφα τότε για το Forecaster και είχα γράψει ένα άρθρο για το εστιατόριο που έγινε 158 Pickett Street-Josh (Potocki) και μερικούς από τους ανθρώπους που ξεκίνησαν να ξεκινούν το Scratch Baking Co. Έτρωγα τακτικά εκεί κάτω με έναν συνάδελφό μου και αυτό έγινε μέρος της αίτησής μου. Είμαι επίσης συν-συγγραφέας ενός οδηγού για το Μέιν για σχεδόν 20 χρόνια, οπότε είχα ήδη πάει σε πολλά μέρη στην ακτή του Μέιν όταν προσλήφθηκα. Είχα πολλά ανέκδοτα, όπως για ανθρώπους που έκλεβαν αστακοπαγίδες, μόνο ιστορίες που θα μου έλεγαν οι άνθρωποι.

Ο Χάιζερ (2011-13): wasμουν βιβλιοθηκονόμος στην Ουάσινγκτον, πριν μετακομίσουμε στο Μπράνσγουικ το 1984. Είχα γράψει ελεύθερα με κάποιο τρόπο εδώ και 25 χρόνια: γραφή μεγάλου μήκους, ταξιδιωτικά προφίλ, δοκίμια, κάποια τέχνη. Έγραψα για τοπικές εφημερίδες και περιοδικό Down East, το Boston Globe λίγο αργότερα.

Είναι σχεδόν ντροπιαστικό να το λέω, αλλά επίσης δημοσίευσα ένα βιβλίο μαγειρικής. Χρειαζόμουν έναν τρόπο για να φτιάξω το δείπνο γρήγορα, γι 'αυτό συνέταξα αυτό το βιβλίο που ονομάζεται Seat-of-the-pants Suppers. Έκανα όλο το μάρκετινγκ και το παρέσυρα στα βιβλιοπωλεία. Πούλησα 5.000 αντίτυπα σε όλο το Μέιν, στη Νέα Αγγλία, και ήταν στο Amazon.

Τέλος πάντων, είδα τη διαφήμιση που έβγαλε ο Press Herald. Δεν εκτελέστηκε πολύ ευρέως. Μπορεί να ήταν μια ανάρτηση στο Facebook. Μίλησα με τον συντάκτη των χαρακτηριστικών και μου είπε ότι ζητούσαν από μερικούς ανθρώπους να κάνουν ένα δείγμα κριτικής, στέλνοντας τους πάντες στο ίδιο εστιατόριο - νομίζω ότι ήταν του Walter. Πήγα λοιπόν στον Walter's και παρήγγειλα τόσα πολλά πιάτα!

Το θέμα είναι ότι είμαι ικανός μάγειρας, όχι εξαιρετικός μάγειρας, αλλά είμαι «σημειωτής» και νομίζω ότι αυτό μου έδωσε αυτοπεποίθηση. Πάντα ρωτούσα γιατί ένα εστιατόριο δεν το διέλυσε, το χάλασε λίγο περισσότερο, ώστε να μην χρειαστεί να χρησιμοποιήσω ένα πιρούνι ή ένα μαχαίρι ή γιατί έβαζαν ένα χαλαρό κάτι στο πιάτο όταν τα πιάτα είναι έτσι πανεμορφη. Δηλαδή, παρατήρησα και επέκρινα από την αρχή. Οπότε ναι, ταιριάζει.

(Αρκετούς μήνες στη θητεία του Χάιζερ, ζήτησε από την ομάδα του Press Herald να βρει έναν δεύτερο κριτικό για να μοιραστεί το ρόλο μαζί της. Η εφημερίδα προσέλαβε την Shonna Milliken Humphrey.)

Shonna Milliken Humphrey Φωτογραφία από την Jen Dean

Milliken Humphrey (2011-13): Απάντησα σε μια διαφήμιση το 2011. Είχα φύγει (μετά) σχεδόν επτά χρόνια από τη Συμμαχία των Maine Writers & amp Publishers και ασχολήθηκα ελεύθερα με επαγγελματίες και συμβουλευόμουν, οπότε ο χρόνος λειτούργησε καλά. Όταν αργότερα άρχισα να εργάζομαι με πλήρη απασχόληση στο Thomas College, αυτή ήταν η μόνη ελεύθερη συναυλία που κράτησα. Wasταν πολύ διασκεδαστικό να το κάνουμε.

Ο διευθυντής σύνταξης και εγώ μιλήσαμε για μια νέα κατεύθυνση για το ρόλο. Λιγότερο ευθεία, τεχνικά, “ εδώ είναι τα αστέρια σας ” κριτικός και περισσότερο συγγραφέας δοκιμίων με βάση το φαγητό. Αυτή η προσέγγιση με άρεσε, τόσο ως συγγραφέας όσο και ως αναγνώστης. Έχω υποβάλει ένα δείγμα-νομίζω ότι ήταν για τον τότε Bintliff ’ και ο συντάκτης άρεσε το στυλ. Η πρόθεσή μου ήταν πάντα να δείχνω στους αναγνώστες τι μπορεί να βιώσουν, καθώς και να μάθω νέα πράγματα - διασκεδαστικά γεγονότα, τεχνικές κ.λπ. Πολύ σπάνια επέκρινα ποτέ το φαγητό. Κοιτάζοντας πίσω, ίσως να είχα τη συναυλία περισσότερο αν ήμουν πιο επιθετικός με την κριτική. Αλλά το φαγητό είναι ένα υποκειμενικό πράγμα και ένα εστιατόριο είναι/ήταν το βιοπορισμό κάποιου, έτσι προσπάθησα να πλαισιώσω την εμπειρία όσο το δυνατόν πιο αντικειμενικά.

Schwartz (2014-16): Μετακόμισα εδώ από την Ουάσινγκτον (D.C.) και επέστρεψα για μερικά χρόνια καθώς τελείωσα τη δουλειά μου. Wasμουν Αντιπρόεδρος στο National Trust for Historic Preservation, όπου είχα αρχικά συντάξει το περιοδικό τους. Και είχα άλλες δουλειές στην Ουάσινγκτον: Δούλεψα στην Washington Post για 12 χρόνια και ήμουν συντάκτης περιοδικών για το Time, Inc .. Αλλά μετά από μερικά χρόνια μετακίνησης, αποφάσισα ότι δεν ήθελα το κάνω πια, έτσι έγινα σύμβουλος στο Trust και είχα επιπλέον χρόνο στα χέρια μου.

Aταν ένας φίλος που πραγματικά μου είπε ότι η εφημερίδα έψαχνε για κριτικό εστιατορίου. Όταν ήμουν στο Ταχυδρομείο, μερικές φορές βοηθούσα τη Phyllis Richman, η οποία ήταν η κριτικός τροφίμων, οπότε έγραψα ένα σημείωμα στην Πέγκυ (Grodinsky, Press Herald Food and Books Editor), κάπως έτσι παρουσιάστηκα και με ευχαρίστησε γράφοντας, λέγοντας: «Έχουμε πολλούς υποψηφίους, αλλά κάντε μια δοκιμαστική αναθεώρηση για μένα», και το έκανα. Θυμάμαι ακόμα ότι η δοκιμαστική κριτική ήταν για την Petite Jacqueline όταν ήταν στην πλατεία Longfellow.

Η Πέγκυ ήρθε ξανά σε επαφή και εκείνη και εγώ μιλήσαμε για το υπόβαθρο του φαγητού μου ως ένθερμος μάγειρας στο σπίτι και μανιώδης τρώγων, και είχα μια γενική ιδέα για τον τρόπο που νόμιζα ότι ήθελα να το χειριστώ. Φύγαμε λοιπόν!

Κοτόπουλο με μουστάρδα λεμόνι-μέλι Meyer, μπισκότο πουτίγκα και σαλάτα σπαράγγι με λάδι αβοκάντο στο Earth στο Kennebunkport το 2017. Η πρώην κριτικός του εστιατορίου Nancy Heiser αγάπησε την ατμόσφαιρα, την εξυπηρέτηση και την ατμόσφαιρα. «Ένιωθα τόσο αυθεντικό», είπε. Gregory Rec/Φωτογράφος προσωπικού

ΕΡ: Πείτε μου για την εντύπωση που είχατε από τη σκηνή του Maine στο φαγητό όταν ξεκινήσατε.

Αγγλικά (2005-11): Μετακόμισα στο Πόρτλαντ τη δεκαετία του 1980. Κατά τη δεκαετία του 󈨞, το Congress Street είχε πολλές άδειες θέσεις και στις αρχές της δεκαετίας του 2000, τα εστιατόρια εξακολουθούσαν να αγωνίζονται πραγματικά να κατακτήσουν. Ταν μια μακρά περίοδος που ήταν δύσκολη και ένας αγώνας.

Είχαμε κάτι να μην πάμε για έξι μήνες μετά το άνοιγμα ενός χώρου και στην πραγματικότητα υπήρχαν μερικά εστιατόρια που εξαφανίστηκαν πριν ακόμη τελειώσει. Δεν ήταν ασυνήθιστο.

Νάνσυ Χάιζερ Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Nancy Heiser

Ο Χάιζερ (2011-13): Πολύ πριν ξεκινήσω, ο μεγάλος μας θρήνος ήταν ότι υπήρχαν πολύ λίγα εθνικά εστιατόρια. Έχουμε μια υπέροχη σκηνή φαγητού για ρολά αστακών, έχουμε μπριζόλες, είχαμε τα διαρκή κλασικά μέρη όπως τα Local 188, Back Bay Grill, Fore Street και Street & amp Co, αλλά στη συνέχεια, η θάλασσα αλλάζει. Και καλή μου!

Ξαφνικά, όλα ήταν διαφορετικά: μικρά πιάτα, μεξικάνικα, εθνοτικά πράγματα που συνέβαιναν και πρόσθεσαν μπαχαρικά σε εκείνες τις κλασικές βάσεις. Θα ήμουν στη Βοστώνη, σε πολλά άλλα μέρη, ακόμη και στο εξωτερικό, και θα ήμουν έξω και θα έλεγα: «Θα μπορούσα να τα πάω εξίσου καλά στο Πόρτλαντ του Μέιν».

Milliken Humphrey (2011-13): Fallταν Φθινόπωρο 2011 όταν προσλήφθηκα και η σκηνή του φαγητού ήταν σε άνθηση. Κοιτάζοντας πίσω, φαίνεται σαν αυτή η περίεργη μικρή χρυσή εποχή του φαγητού στο Μέιν. Νομίζω ότι μπορεί να συνδέεται με την άνοδο στα κοινωνικά μέσα. Οι σεφ δεν φοβούνται να πειραματιστούν και οι πελάτες δεν φοβούνται να μοιραστούν απόψεις. Θυμάμαι ότι όλοι φαίνονταν ανήσυχοι για την οικονομική βιωσιμότητα και πόσα εστιατόρια θα μπορούσε η περιοχή να υποστηρίξει μακροπρόθεσμα.

Schwartz (2014-16): Λοιπόν, πρέπει να είμαι ειλικρινής μαζί σας. Όλοι εδώ, και στη συνέχεια σταδιακά ο εθνικός Τύπος, όλοι μιλούσαν για το Πόρτλαντ ως μια υπέροχη πόλη -εστιατόριο. Το συμπέρασμά μου ήταν ότι το Πόρτλαντ είναι μια πραγματικά μικρή πόλη και είμαστε ευλογημένοι με μια ωραία συλλογή εστιατορίων, σίγουρα μια αυξανόμενη συλλογή εστιατορίων. Αλλά δεν είναι το Παρίσι, δεν είναι η Νέα Υόρκη, δεν υπάρχουν αμέτρητα μέρη, αλλά υπάρχει ένας εκπληκτικά καλός αριθμός θέσεων για να διαλέξετε.

Και στο Μέιν, υπήρχαν περισσότερα μεσαίας κατηγορίας, καλά εστιατόρια από ό, τι σε πολλά άλλα μέρη-μια πολύ καλή μέση λύση. Υπάρχουν μερικά εστιατόρια υψηλού επιπέδου στην πολιτεία, αλλά πολλές από τις πιο απολαυστικές εμπειρίες φαγητού στο Μέιν είναι, κατά τη γνώμη μου, μεσαίας κατηγορίας και μου αρέσει πολύ.

Ε: Ποια ήταν τα πιο πολυσυζητημένα εστιατόρια κατά τη διάρκεια της θητείας σας και ποια αξέχαστα εστιατόρια άνοιξαν τότε;

Αγγλικά (2005-11): Ο Hugo's είχε αναλάβει ο Rob Evans το 2000 περίπου, και αυτό ήταν μια αποκάλυψη, ακόμη και πέντε χρόνια αργότερα, οι άνθρωποι εξακολουθούσαν να μιλούν για να πάρουν ένα τεράστιο χτένι στο πιάτο και να ξετρελαθούν από το πώς θα μπορούσε γεύση.

Ω, και Bresca, και εκεί κάπου πήγα δύο φορές, με τη δική μου δεκάρα. Το αγάπησα. Είναι μια άλλη από αυτές τις αποκαλύψεις που σε κάνει να ρωτάς: Γιατί είναι καλό αυτό το πράγμα με απανθρακωμένο ψωμί και ένα αυγό; Soταν τόσο ευρηματικό, τόσο υπέροχο.

Ο Χάιζερ (2011-13): anταν μια απίστευτη περίοδος, γιατί έχετε μέρη παντού. Σίγουρα ο Τάο είναι σε αυτήν τη λίστα. Το Gather άνοιξε και τότε. Earth at Hidden Pond, στο οποίο θα επιστρέψω, αλλά ήταν το μεγάλο μου εστιατόριο πέντε αστέρων-απλά κορυφαίας ποιότητας.

Milliken Humphrey (2011-13): Ας δούμε. Eventide. Αυτό ήταν φανταστικό. Θυμάμαι μια συνομιλία με έναν από τους ιδιοκτήτες για τη γελοία ενιαία εξυπηρέτηση που συμβαίνει συχνά στη βιομηχανία τροφίμων και ποτών. Somethingταν κάτι σύμφωνα με το ποιος τρώει τα περισσότερα μέρη από τα περισσότερα ζώα που θεραπεύονται με τους περισσότερους τρόπους και με τους πιο μοναδικούς συνδυασμούς. Alsoταν επίσης η πρώτη φορά που κάθισα με τόσες πολλές ποικιλίες στρείδι για να βιώσω πραγματικά τις φυσικές διαφορές και να μάθω πώς τα στρείδια αναπτύσσουν τις γεύσεις τους.

Τα πλέον κλειστά Outliers άνοιξαν σε αυτό που, για χρόνια, ήταν ένα μπαρ κατάδυσης με ένα αεροπλάνο στην οροφή. Wasταν ένα εξαιρετικό μενού και θυμάμαι τις κροκέτες σκόρδου τους. Είχα τόσα πολλά καλά γεύματα εκεί. Iμουν σε θέση να επισκεφτώ το David ’s Opus Ten όταν άνοιξε για πρώτη φορά. Το βραχύβιο Spread by Jung Hur στην εμπορική οδό. (Υποψιάζομαι ότι η αστική του ιδέα ήταν λίγο πιο μπροστά από την εποχή του.) Ο Γκόγκι στο Κογκρέσο, το οποίο ήταν ένα περίεργο-αλλά-υπέροχο μέρος της Κορέας για τακό. Ο Kushiya Benkay με τα σουβλάκια. Το Standard Gastropub στο Bridgton, επίσης, ήταν νέο όταν ξεκίνησα. Πήγα επίσης σε ένα παράξενο, τεράστιο νέο εστιατόριο με μπουφέ από την TJMaxx, το οποίο σερβίριζε καβούρια με μαλακά κελύφη και πόδια βατράχων.

Τζέιμς Σβαρτς Φωτογραφία ευγενική προσφορά του James Schwartz

Schwartz (2014-16): Κάτω από τα σύνορα στο Kittery Foreside, το Anju Noodle Bar, το οποίο ήταν αυτό το υπέροχο, απολύτως μικροσκοπικό μέρος, πολύ μακριά από την πίστα για τους περισσότερους ανθρώπους, και μόλις το συνέχισαν, με απολύτως νόστιμο, άγρια ​​φρέσκο φαγητό με εξαιρετικές γεύσεις. Και τους θαύμασα πραγματικά για να το προχωρήσουν, γιατί κάνεις ένα άλμα όταν ασχολείσαι με αυτήν την επιχείρηση και έκαναν μια υπέροχη δουλειά, με μια βασική ομάδα πιστών να φυλάει τον τόπο.

Στο ίδιο πνεύμα, αγάπησα, αγάπησα τη Suzukiya, η οποία άνοιξε στον λόφο Munjoy. Sortταν κάπως βασικό και είχε μόνο δύο διαφορετικά είδη στο μενού, αλλά ήταν ένας Ιάπωνας που έφτιαχνε τα δικά του χυλοπίτες ramen. Αλλά ήταν εντυπωσιακό, τόσο καλό και πολύ φρέσκο. Το αγάπησα. Σκέφτηκα: «Αυτή είναι η γεύση του ramen».

Στη συνέχεια, κοντά στο κατάστημα πλακιδίων και του Miccuci, οι δύο τύποι που είχαν αρχικά ένα φορτηγό τροφίμων άνοιξαν το East Ender. Τώρα είχαν ένα υπέροχο χάμπουργκερ! Θυμάμαι που πήγα εκεί και σκεφτόμουν πώς ήταν πολύ αμερικάνικο, αλλά ένα μεγάλο βήμα από την ταβέρνα. Σε αυτή τη μεσαία τιμή, μαγείρευαν κάπως πιο ψηλά από όλους τους άλλους. Και ένα υπέροχο burger είναι ένα πλεονέκτημα για κάθε πόλη. Εντελώς απολαυστικό, χορταστικό, αλλά ακόμα ψηλά στην κλίμακα άνεσης-φαγητού.

Ε: Ποια ήταν τα αγαπημένα σας εστιατόρια για να γράψετε;

Αγγλικά (2005-11): Μπρέσκα. Θυμάμαι ότι εντυπωσιάστηκα τόσο πολύ από αυτήν (σεφ/ιδιοκτήτρια Krista Kern Desjarlais), που θα μπορούσε να σκεφτεί να χρησιμοποιήσει κάτι πικρό σαν κάρβουνο ως αντίστιξη σε ένα συστατικό όπως η λιπαρή πανσέτα. Ναι, η Bresca είναι πολύ ψηλά σε αυτή τη λίστα.

Η κλειστή πλέον Bresca, στη Middle Street στο Πόρτλαντ, το 2012. «Εκεί πήγα δύο φορές, με τη δική μου δεκάρα», δήλωσε η πρώην κριτικός του εστιατορίου Νάνσι Χάιζερ. "Το αγάπησα." Gordon Chibroski / Staff Photographer

Το ίδιο και η Evangeline, η οποία ήταν πάνω από την κορυφή και παραγωγή με τον δικό της τρόπο. Ένιωσα ότι με έβαζαν σε δοκιμασία από τους επαγγελματίες, σαν να ήμουν στο επίκεντρο, προσπαθώντας να πω κάτι έξυπνο. Αλλά μου άρεσε πολύ.

Ο Ότο, επίσης. Αρχικά, ήταν αυτό το μικρό μέρος στο 576 Congress, και αυτή η φανταστική πουρέ πατάτας και μπέικον που ήταν τόσο μοναδική. Θυμάμαι ότι όλοι ήμασταν πολύ ενθουσιασμένοι με αυτό. Και μετά έγινε τεράστιο!

Ο Χάιζερ (2011-13): Έχω δύο. Το ένα είναι το Earth at Hidden Pond. Η ατμόσφαιρα ήταν υπέροχη. Newταν καινούργιο, όλα, συμπεριλαμβανομένης της υπηρεσίας, ήταν τεράστια και ένιωθα τόσο γνήσια. Αυτο ηταν καταπληκτικο. Το άλλο είναι ένα μέρος όπου το φαγητό ήταν για να πεθάνει και η εξυπηρέτηση ήταν επίσης ένα μέρος στο Deer Isle που ονομάζεται El El Frijoles, ένα αστείο στα ισπανικά-μια έκδοση του "L.L. Bean". Wasμουν εκεί πάνω και έκανα μια ταξιδιωτική ιστορία για το Globe, ομολογώ. Αλλά όταν πήγα, αυτό το νεαρό ζευγάρι που έκανε Tex-Mex από την Καλιφόρνια, και ήταν μόλις πέντε αστέρων από την αρχή μέχρι το τέλος, και ποτέ δεν θα το περίμενα. Το Deer Isle είναι επίσης ένα τρελό-όμορφο μέρος.

Επίσης: Bandaloop, στο Kennebunkport (τώρα στο Arundel). Όχι ένα γεύμα πέντε αστέρων, αλλά πολύ καλό, και η αποκαλυπτική πτυχή για μένα ήταν η υπέροχη χρήση λαχανικών.

Milliken Humphrey (2011-13): Πλησίασα τη συναυλία ως συγγραφέας μεγάλου μήκους. Τι θα μπορούσε να περιμένει ο κόσμος; Τι θα έβλεπαν, θα άκουγαν και θα αισθάνονταν; Από αυτή την άποψη, μου άρεσε να γράφω για μέρη όπου μπορούσα να μάθω νέα πράγματα. Πώς το βόειο κρέας πήρε το όνομά του (οι κόκκοι του αλατιού ονομάζονταν καλαμπόκι) ή γιατί ο χυμός λεμονιού μαλακώνει τη γεύση μερικών στρείδια. Η καλύτερη ταϊλανδέζικη σούπα για συμπτώματα κρυολογήματος. Πού να πάω αν ήθελα να εξαφανιστώ (το Amory Lounge στο υπόγειο του Regency Hotel) και πού να πάω για ένα καμάρι γενεθλίων. Για μη αλκοολούχα ποτά; Περπάτημα από το φέρι; Κάποιος επισκέπτεται το Μέιν για πρώτη φορά. Ποιος θα μπορούσε να επιτύχει μια τέλεια αναζήτηση σε ένα χτένι; Αυτά τα πράγματα με ενδιέφεραν πολύ περισσότερο από οτιδήποτε άλλο.

Schwartz (2014-16): Η Χαμένη Κουζίνα μόλις είχε αρχίσει να παίρνει λίγη αναγνώριση όταν ανέβηκα εκεί και με ενθουσίασε όχι μόνο η ίδια, αλλά η δέσμευσή της για γεύση και φρεσκάδα, και είναι επίσης απλά μια υπέροχη προσωπικότητα. Και μου αρέσει το γεγονός ότι όλα έγιναν από αυτή τη γυναίκα που είχε περάσει πολλά, είχε ένα μικρό παιδί, αγόρασε ένα σπίτι που αποκατέστησε και χαρτογραφούσε στον ελεύθερο χρόνο της. Στη συνέχεια, ανοίγει αυτό το τρελό εστιατόριο που επρόκειτο να είναι εποχιακό, στη μέση του πουθενά, και προσέλκυε αυτό το ακόλουθο! Αυτό ήταν μεγάλη χαρά.

Μου άρεσε επίσης πολύ όταν άνοιξε το Press Hotel και το εστιατόριο τους (Union) αποδείχθηκε διασκεδαστικό και μια πραγματική έκπληξη. Έχω την τάση να σκέφτομαι τα εστιατόρια των ξενοδοχείων ως απογοητευτικά, και αυτό ήταν φωτεινό, είχε καλό φαγητό και έβγαζε υπέροχα υλικά και καλλιεργητές στο Μέιν.

Diners στο MK Kitchen στο Gorham το 2015. «Ένας επιχειρηματικός αναλυτής πιθανότατα θα είχε πει ότι αυτό δεν είναι το κατάλληλο μέρος για να ανοίξετε ένα εστιατόριο, ότι πρέπει να βρίσκεστε στο κέντρο της πόλης. Αλλά μου αρέσει που είπε όχι », δήλωσε ο πρώην κριτικός εστιατορίου Τζέιμς Σβαρτς. «Κάπως σαν το απόσπασμα του Κέβιν Κόστνερ, ξέρετε, αν το φτιάξετε, θα έρθουν. Και το έκαναν. " Gabe Souza/Staff Photographer

Τι άλλαξε στη σκηνή του φαγητού στο Μέιν κατά τη διάρκεια της εποχής σας ως κριτικός;

Αγγλικά (2005-11): Στην εποχή μου, συνέβη περισσότερο στο Πόρτλαντ παρά στην υπόλοιπη πολιτεία. Στην υπόλοιπη ακτή, τα πράγματα ήταν πιο φιλικά για τον ερασιτέχνη για κάποιο διάστημα - κάποιος σκέφτηκε ότι μπορεί να θέλει να φτιάξει μάφιν και να ανοίξει ένα εστιατόριο, οπότε θα του έδινε ένα στροβιλισμό, και μπορεί να είναι υπέροχο. Στο Πόρτλαντ, τα πράγματα κινούνταν προς την αντίθετη κατεύθυνση, γινόταν όλο και πιο επαγγελματική, με τους ανθρώπους να έρχονται από όλη τη χώρα. Δεν ήταν τόσο το τοπικό ταλέντο. Στην έκδοση του 2012 του οδηγού του Maine Explorer, από το τέλος του χρόνου μου στο χαρτί, αν το ανοίξω στο τμήμα Πόρτλαντ υπάρχουν 22 καταχωρήσεις εστιατορίων εκεί. Excellentταν εξαιρετικά μέρη για φαγητό. Μέχρι το 2019, υπήρχαν 35 συμμετοχές.

Ο Χάιζερ (2011-13): Μικρά πιάτα, κάτι για το οποίο έγραψα επίσης για το Globe. Λατρεύω την ιδέα - με ελκύει πραγματικά γιατί δεν έχω τεράστια όρεξη, αλλά μου αρέσει να δοκιμάζω. Μέρη όπως το Bar Lola, το οποίο έκλεισε έκτοτε, ήταν πραγματικά απλώς μια αποκάλυψη.

Milliken Humphrey (2011-13): Κάθε εβδομάδα, φαινόταν σαν κάτι νέο να ανοίγει ή να επεκτείνεται. Σε εκείνο το σημείο, αυτό που πιθανότατα θα θεωρούνταν καινοτόμο σε άλλη περιοχή της χώρας ήταν λίγο θαμπό εδώ στο Μέιν. Τρούφα μακ και τυρί, ψημένος σπάνιος τόνος και λιγκουίνι αστακούς είναι αντικειμενικά νόστιμα, εκπληκτικά γεύματα, αλλά στη συνέχεια ήρθε το Eventide με ένα ρολό αστακού σε ένα κουλούρι bao ή Gogi στην οδό Κογκρέσου με ένα κορεάτικο κοντό rib galco taco. Και όχι μόνο η τάση σύντηξης. Ξαφνικά θα μπορούσατε να πάρετε ντόνατ γεμάτα βατόμουρα τηγανητά κατά παραγγελία στο Γουέστμπρουκ ή σάντσοκ στο Local 188. Αυθεντικό pho με τον τένοντα και τους κεφτέδες σε μισή ντουζίνα σημεία. Εκείνη την εποχή, πολλοί λάτρεις του φαγητού ήταν σε μεγάλη περιστροφή επειδή υπήρχαν τόσες πολλές επιλογές. Αυτό θυμάμαι.

Εάν ένας φίλος ζήτησε σύσταση εστιατορίου, δεν ήταν μόνο θέμα, πήγαινε εδώ για θαλασσινά και πήγαινε εδώ για ζυμαρικά ” γιατί υπήρχαν δώδεκα επιλογές, ανάλογα με δώδεκα άλλους προκριματικούς. Κάτι τόσο απλό όσο οι πατάτες θα με έκαναν να ρωτήσω “Θέλετε δύο τηγανισμένα, σωστά βελγικά, τσαλακωμένα, κορδόνια, κομμένα στο χέρι, σε λιπαρά πάπια, πικάντικα, σαν πουτίνα ή με μοναδικά καρυκεύματα; Και τι είδους ατμόσφαιρα θα θέλατε να απολαύσετε τις πατάτες; ” Θυμάμαι πραγματικά εκείνη τη συζήτηση. ,Ταν, εκ των υστέρων, λίγο γελοίο.

Schwartz (2014-16): Στην εποχή μου, πολλοί άνθρωποι έκαναν το βήμα για να ανοίξουν, έτσι άνοιξαν μέρη όπου παλαιότερα δεν υπήρχαν απαραίτητα εστιατόρια. Υπήρχε μια αίσθηση ευκαιρίας.

Αυτό συμβαίνει επίσης όταν το Country Living ή το Town & amp Country ή ένα από αυτά τα περιοδικά άρχισε να αναγνωρίζει τη σκηνή φαγητού στο Πόρτλαντ. Είχατε την αίσθηση ότι οι σεφ της Βοστώνης και της Νέας Υόρκης που δεν μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά ακίνητα σε αυτές τις πόλεις αναγνώρισαν ότι πιθανότατα θα μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά να ανοίξουν κάτι εδώ. Όπως και ο τρόπος με τον οποίο το Broadway συνήθιζε να πηγαίνει στο Χάρτφορντ ή τη Φιλαδέλφεια ή τη Βοστώνη εκ των προτέρων για να δοκιμάσει τα πράγματα. Είχα την αίσθηση ότι το ίδιο πράγμα συνέβαινε στο ρολόι μου.

Μου άρεσε επίσης το γεγονός ότι οι άνθρωποι κατά κάποιο τρόπο έσπαγαν τα παραδοσιακά γεωγραφικά καλούπια. Έτσι, ο τύπος που ήταν σεφ στο Inn by the Sea (Mitch Kaldrovich), αυτός και η σύζυγός του (Lisa Kaldrovich) άνοιξαν το MK Kitchen στο Γκόραμ. Ένας επιχειρηματικός αναλυτής πιθανότατα θα είχε πει ότι αυτό δεν είναι το κατάλληλο μέρος για να ανοίξετε ένα εστιατόριο, ότι πρέπει να βρίσκεστε στο κέντρο της πόλης. Αλλά μου αρέσει που είπε όχι. Κάπως σαν το απόσπασμα του Kevin Costner, ξέρετε, αν το φτιάξετε, θα έρθουν. Και το έκαναν.

Ο Γκόγκι στην οδό Κογκρέσου το 2011, τώρα κλειστός, ήταν «ένα παράξενο αλλά υπέροχο μέρος», δήλωσε η πρώην κριτικός του εστιατορίου Shonna Milliken Humphrey. Gabe Souza/Staff Photographer

Q: What’s your impression of how the food scene has changed since you stopped writing for the paper, and what do you predict for the future?

Αγγλικά (2005-11): I think it’s incredible. It has gotten better and better. I’m very grateful that I can pop into Central Provisions for a spicy beef salad, or that I don’t have to think twice about finding wonderful fries in a bunch of places. Things used to be pretty mediocre in a lot of places, especially on the coast. But things aren’t so mediocre here at all anymore.

The pandemic has forced us all into this need for familiar and comforting foods. Those are such powerful money-makers for restaurants that I can see them becoming more established.

But I also feel like there will be a stronger and stronger sense that know that we know we can eat well, we should. If you’re going to enjoy something indulgent, it should be really well made. I have faith we will be able to do that. It’s not everywhere yet. The countryside is still so dependent on Sysco trucks with frozen vegetables, which is sad when the countryside has such beautiful vegetables. But it will come.

Ο Χάιζερ (2011-13): This is not an original thought, but I predict outdoor dining will continue and maybe expand in the warm and even shoulder months, to allow more room between tables. People may be reluctant to sit shoulder to shoulder in crowded bistro-style settings. It remains to be seen.

I myself have trended away from meat as a central protein and try to have more legume- and vegetable-centric meals and seafood in my diet. This is from a health as well as a climate-conscious standpoint. I’d much rather have a well-executed vegan meal than a fancy steak. If I were to wish a post-pandemic trend, I’m hoping restaurants will cater to customers who want delectable climate-friendly food: sustainable seafood, vegetarian and vegan meals, and continue and extend the use of local products.

The now-closed Outliers in 2013. “That was an outstanding menu, and I remember their garlic scapes,” said former restaurant critic Shonna Milliken Humphrey. “I had so many good meals there.” John Patriquin/Staff Photographer

Milliken Humphrey (2011-13): A lot of places have closed. It’s a nostalgic, sad thing to know that 555, Grace, Evangeline and Cinque Terre are gone. Same for Havana South and The Merry Table.

Another thing that has changed is the broader community awareness of an establishment. For instance, it would be difficult for me to write as glowingly about a restaurant if I knew the chef who made my food — now in jail for murder — was then abusing a partner. I also would have passed on writing so happily about a restaurant run by a person on the sex offender list. Both were undeniably amazing culinary experiences, but I would have declined them. It’s a balance and a larger conversation about where art and vocation stop and a person’s values and choices begin. I don’t have great answers, but I would not have done those assignments.

I suspect we’ll see takeout become a regular thing, and because of that, menus will adapt a bit to accommodate more items that can withstand 30 minutes in a container.

I would bet money there will be a broader array of non-alcoholic craft cocktail options, too. Possibly THC-infused desserts? Some neat aquaculture things are happening with seaweed, and I know people are trying to figure out how to make those invasive green crabs more inviting.

I listened to a radio piece about the growing popularity of insect-based proteins, too, in places like New York. I think plant-based options will continue to expand — and rapidly so. I also like the idea of restaurants with an entertainment factor — like the new axe-throwing place that serves BBQ.

It’s really hard to tell. I suspect French standards will always have a place, as well as fried comfort foods.

Schwartz (2014-16): I am absolutely convinced it’s going to bounce back. I don’t think it’s going to look the way it did before, and that’s fine. We have to accept the fact that we’re going to be living and moving in a different world, and some people are not going to dip their feet back into the pond again many will, and they’re going to have great success. But it’s going to take a little time for people to feel comfortable with eating communally.

Also, you’re going to see more people doing what Erin (French, chef/owner of The Lost Kitchen) did, opening a restaurant in their neck of the woods, whatever that happens to be, and sourcing locally. If someone is opening a restaurant in Camden, they are not going to be getting their bread from Standard Baking Co., and they’re not going to be getting their microgreens from a New York-area grower. They’re going to be doing it with local farmers. I think people are going to be even more local, if that’s possible.


Ανεση

Dr. Bailey: This nocturnal lifestyle, it's just not good for your health.

Cameron: I guess there is a reason why they call it the graveyard shift.

User reviews 5

This hopeless romantic who also enjoys wholesome movies absolutely LOVED this story. The actors were brilliant and natural, the storyline realistic, full of heart and strength of character. The movies strongpoints were those very things most modern movies leave out. decent, real, innocent humanity and love.

I was so touched by this movie and fèlt the need to write this review and pray that those involved with the movie would see it, and consider a follow-up movie. The firm foundation is there to show how lasting relationships are built and maintained by really getting to know and understand another.

I have no pride, PLEASE write part 2.

Thank you so much for such a delightful, heartfelt, loving and respectful movie.


Healthy Slow Cooker Pork Recipes

Similar to chicken, pork can get really tough depending on how you cook it. When you cook pork in the slow cooker – it becomes fall apart tender and SO yummy! Here are some of my favorite slow cooker healthy recipes that feature pork!

Healthy Crockpot Pulled Pork – One of our favorite recipes on our site. We make this every week!

Crockpot Balsamic Pork Roast from SkinnyTaste – Pork roast is a classic slow cooker recipe. It’s so delicious!

Slow Cooker Honey Lime Ginger Pork from The Recipe Critic looks amazing! Love the ginger/lime flavor combo


10 Cookbooks (Plus 2 Cocktail Books) To See You Through Self-Isolation Season

HOW TO COOK EVERYTHING BY MARK BITTMAN (HOUGHTON MIFFLIN HARCOURT $19)

Houghton Mifflin Harcourt

Now this one is a real modern classic. When I first moved to New York more than a decade ago, Mark Bittman was ο guy to turn to for reasonably healthy (and easy) vegetable-forward recipes. His bestselling book was—and is—every twenty-something’s manual: It taught you all the basics and then some. I read his “Minimalist” column regularly and eventually learned how to properly work with locally-sourced vegetables and fruit. (Produce in the United States differs vastly from the offerings of my tropical Motherland, requiring different techniques and methods of preparation.) And now, with the recently-revised 20th-anniversary edition, the book is better than ever—fortified with color photographs for visual learners. Because let’s face it, recipes are infinitely easier to work with when you know what the dish is supposed to look like.

NOTHING FANCY BY ALISON ROMAN (CLARKSON POTTER $24)

Alison Roman, the former Bon Appétit senior food editor, left the much-respected publication in 2015. But her easy-breezy informal style of cooking has remained—resonating widely with a generation of millennial home cooks who’re more amenable to ingredient substitutions, unconventional flavor combinations, and bold experimentation. These days, Roman is somewhat of a cookery celeb with two bestselling books under her belt. (Her first one, Dining In, taught America how to layer and build flavor with citrus, anchovies, and oft-neglected pantry items.) The result? Flavors galore. Beyond that, some of her recipes have officially hit cult status, gaining their own Instagram hashtags: #the stew and #thecookies. Nothing Fancy, released late last year, is a little more advanced and more appropriate for home cooks who need to feed more than a few mouths.

DIMES TIMES: EMOTIONAL EATING BY ALISSA WAGNER AND SABRINA DE SOUSA (KARMA BOOKS $40)

I’m typically not a fan of “restaurant cookbooks.” Γιατί; Because they’re often too fussy or too precious—featuring dishes that require a gazillion specialty ingredients on top of time-consuming multi-step cooking processes. But this one’s different. Even its subtitle says it all: If there ever was an appropriate time for emotional eating, this is it. Dimes is based in New York’s Lower East Side and its cookbook couldn’t be more appealing. Egg fried rice, broiled sardines with meyer lemon salsa, and poached fish? Count me in. Also: I’m a sucker for great art direction and clever editorial packaging. (The book is masterfully structured, breaking down chapters according to time and moods.)

HACKING WHISKEY BY AARON GOLDFARB (DOVETAIL $14)

We’re all home bartenders now. And Goldfarb’s cocktail book is ο go-to read for passionate imbibers who take their experimental side seriously. But note that it’s neither for the faint of palate nor for the risk averse—or for those short on time. The 264­–page manual is filled with all sorts of cool and unconventional concoctions—most of which are quirkily unusual, to say the least. Think: Dairy Queen-inspired boozy blizzards, a bourbon vinegar that involves a nearly-full bottle of Pappy Van Winkle, a volcano-vaporized weed whiskey, and pechuga bourbon. And this is just a small sampling of the tamer creations. “I created the Blizzard Trial cocktails because I thought a lot of people might be intimidated by the more challenging recipes and techniques in the book. They literally just involve putting candies or cookies in a whiskey bottle, shaking it up, and then straining. Anyone can do that I figured,” Goldfarb says. “Whiskey, of course, inherently has a lot of candied notes already built in—whether it’s the Werther’s Original caramel hints in bourbons or the notes of Butterfingers I get from certain Jim Beam expressions. The ones I make in the book lean more toward chocolatey and nutty candy bars. But I'd love to see someone try a Blizzard Trial with fruity and citrusy candies. Maybe some Starburst in an Irish whiskey, Mike & Ikes in a wheated bourbon, or even Sour Patch Kids in Japanese whiskey.”

DINNER: A LOVE STORY BY JENNY ROSENSTRACH (ECCO $16)

The best thing about this all-time favorite is the fact that the book promotes realistic recipes for non-professional home cooks. It’s perfect for people who have that one very important end-of-day goal: Get your kids fed stat. There’s nothing fussy or overly ambitious about each of Jenny Rosenstrach’s dishes. You won’t need a smoker, deep-fryer, or any other kind of space-hogging special equipment. Among my favorites: panko-crusted roast chicken and fish en papillote, both of which take under an hour to prepare.

STEAK AND CAKE BY ELIZABETH KARMEL (WORKMAN $12)

Full disclosure: Elizabeth Karmel (a.k.a the original Grill Girl) is one of my favorite humans in the world. And it’s not just because we’ve shared countless good meals, fine tequilas, and peaty Scotches over the years. Karmel is a patient teacher with an excellent palate, answering all my food prep questions without the slightest hint of annoyance: She truly wants to help elevate your game. So when the coronavirus shutdown hit New York, forcing my March- and April-born friends to celebrate their birthdays alone, I knew immediately that Steak and Cake was exactly what they needed. After all, pandemic life doesn’t have to be devoid of festivities. And is there a better way to enjoy your big day at home than with a juicy steak και a whole cake to yourself? I think not. (Most especially when you’re clad in Olivia von Halle silk pajamas with Ozark or Tiger King playing on the tube.) Also: The beauty of it all is that the book showcases the recipes in pairs—one steak for one cake. So the meal planning is already done for you. For instance, Karmel’s New York strip with red wine butter and spinach artichoke casserole is meant to precede a particularly fun confetti birthday cake. And I highly recommend the Tuscan steak with white anchovy, truffle butter, and grilled lemons—with Italian cream cake to follow. What’s not to love?

KEEPING IT SIMPLE: EASY WEEKNIGHT ONE-POT RECIPES BY YASMIN FAHR (HARDIE GRANT $17)

Yasmin Fahr’s Serious Eats column, “ One-Pot Wonders ,” probably saved many home cooks from post-work dinnertime despair. And now that all her easy recipes have been consolidated into one book, I suspect that it’s once again redeeming the kitchen-fatigued. As its title implies, each recipe calls for zero fuss, minimal prep, and easy cleanup—the perfect trifecta for #quarantinecooking. Gazing at the images, it’s easy to presume that each dish took hours to put together. Quite the opposite—nothing takes longer than 50 minutes. Think: pasta alla gricia with kale, chicken cutlets topped with mozzarella, and roasted halibut with lemon, tomatoes, and herbs.

THE SILVER SPOON CLASSIC (PHAIDON $33)

I went through a pasta all’Amatriciana phase years ago when I was binge-watching The Sopranos. It seemed fitting to stuff my face with bucatini smothered in a tomato-onion-guanciale sauce while watching the show’s endlessly hilarious “Pine Barrens” episode. And of course, I learned how to make the dish by way of The Silver Spoon, which was gifted to me post-divorce. An excellent regalo for anyone in such a situation, if you ask me. The bestseller was first published in Italy (as Il Cucchiaio d’Argento) by Domus 70 years ago—and it has since become an indispensable resource in many kitchen bookshelves alongside Η χαρά του μαγειρέματος, Κατέχοντας την τέχνη της γαλλικής μαγειρικής, Βασικά στοιχεία της κλασικής ιταλικής μαγειρικής, και The Silver Palate CookbookΤο In 2005, the international publisher Phaidon released the tome’s first English-language edition—teaching Americans (myself included) how to recreate the dishes they had enjoyed in Italy. And make no mistake: This is δεν an Italian-American cookbook. Rather, its pages contain approximately 2,000 easy-to-understand traditional recipes—with chapters divided into courses, sauces and marinades, and accompaniments. Fast-forward several years, Phaidon began to introduce more category-specific versions: Silver Spoon for Children ($17) and the soon-to-be-released The Vegetarian Silver Spoon ($48).

MOLLY ON THE RANGE (RODALE $28)

This one’s for all the experimental and perfectionist bakers out there. North Dakota-based Molly Yeh first caught everyone’s attention through social media—posting her meticulously decorated cakes and pastries on her Instagram feed. And it was difficult not to notice how deft and precise she was with her baking. But that’s not what got me into her. It’s often said that you’re either a baker or a cook. But if you’re a bread baker, then you’re a different breed altogether. Not Molly: She can do all of that. A Juilliard-trained musician, Yeh decided to follow her now-husband to the Midwest and channeled her exacting creativity into the culinary arts. And her fastidiousness paid off in spades: She’s now the star of her own cooking show, Girl Meets Farm. Definitely worth tuning in to.

3-INGREDIENT COCKTAILS BY ROBERT SIMONSON (TEN SPEED PRESS $17)

I think of the COVID-19 pandemic as a time to embrace simplicity and deviate from unnecessary complexity. But perhaps I’m biased. More often than not a 17-ingredient drink with massive flourishes (frequently served in elaborate vessels) has nothing to do with piecing together the elements of a good cocktail to create a balanced yet nuanced flavor profile. Rather, it’s got everything to do with a bartender’s ego—the all-consuming desire to demonstrate expertise and spectacle, turning the drinking experience into gratuitous entertainment. And if that’s what you’re after, that’s perfectly fine. But it has no place in the humble homes of most imbibers who just want to decompress with a solid end-of-day libation. I mean, who has the luxury of time to make hand-carved tea-infused ice? Οχι εγώ. Enter Simonson’s 3-Ingredient Cocktails, which is faithful to its premise. As the book’s title implies, each recipe consists of no more than three ingredients—and none of them take more than 10 minutes to make. Beyond that, the book is divided into five easy-to-navigate chapters: sours, highballs, and old-fashioneds—plus drinks that have been categorized as “other” and “improved.” Perfect for those of us who have zero time—even when we have nothing but.

CRAVINGS BY CHRISSY TEIGEN (CLARKSON POTTER $18)

I’ve got a huge girl crush on Chrissy Teigen. So naturally, I own both of her cookbooks—how could I not? But if I were to choose between the two, Λαχτάρες is the one. Its amusing conversational tone, perfect blend of East and West, and easygoing style is exactly my kind of jam. Nothing about it is excessively complicated, making it perfect for novice cooks and seasoned kitchen dwellers alike. My all-time favorite, Teigen’s chicken lettuce wraps, is particularly fitting for pandemic cooking: You can make a big batch of filling in advance, portion them into single-serving containers, and pan heat as necessary. I swear, it tastes better after a few days. Just make sure you have butter lettuce on hand at all times.

PROCRASTIBAKING: 100 RECIPES FOR GETTING NOTHING DONE IN THE MOST DELICIOUS WAY POSSIBLE BY ERIN GARDNER (ATRIA BOOKS $17)

Stress baking more than usual? No worries. You’re certainly not alone. Everyone’s doing it—so much so that flour and yeast have been so difficult to come by in the past several weeks. But never mind that. If you love working with dough, you probably have all the provisions you need. And if your work-from-home routine is turning into drag, I encourage you to get this book and do as it says: procrastibake. Because are you really wasting time if your day ends with a batch of blueberry-lemon muffins and cinnamon roll scones? Με τίποτα.


Chuck Berry's Final Recordings Are Fresh And Forward-Looking

This is FRESH AIR. Chuck Berry, who died this past March at the age of 90, left behind an album of new material, his first such collection since "Rock It" in 1979. Our rock critic Ken Tucker says this new album, called "Chuck," contains some surprisingly energetic and interesting music.

(SOUNDBITE OF SONG, "WONDERFUL WOMAN")

CHUCK BERRY: (Singing) Oh, well, looky here now. This just makes my day. There's a wonderful woman. She just walked by my way. Well, I was standing there, trembling like a leaf on a willow tree, hoping her great, big, beautiful eyes would follow me. Ah, it was wishful thinking, but I hope that it still might be. Man, she's so beautiful.

KEN TUCKER, BYLINE: As one of the principal architects of rock and roll, Chuck Berry might have been content to spend his final recordings doing remakes or reworkings of his hits. But he always rejected the concept of contentment. Restless, witty and proud, Berry found time during his final two decades to get off the road and into a studio to record the fully realized bits and pieces that cohere to form this collection, titled "Chuck." It includes some wonderful music, such as this bluesy version of the 1930s ballad "You Go To My Head" with backup vocals by Berry's daughter Ingrid.

(SOUNDBITE OF SONG, "YOU GO TO MY HEAD")

CHUCK BERRY AND INGRID BERRY: (Singing) You go to my head, and you linger like a haunting refrain. And I find you spinning around in my brain like the bubbles in a glass of champagne. You go to my head like the sparkle in a burgundy brew, and I find the very mention of you is like the kicker in a julep or two.

TUCKER: Other aging artists have been willing to let strong, younger producers guide them into the final chapters of their recording careers. I'm thinking of the showcases that Rick Rubin built for Johnny Cash and that Jack White did for Loretta Lynn. Chuck Berry would have none of this. Berry was not preparing for death the way Leonard Cohen was with his final album, "You Want It Darker." Consistently autodidactic since the 1950s, Chuck Berry rings fresh changes here from familiar chords, riffs and subject matter, maintaining a fierce independence from current trends or fads.

(SOUNDBITE OF SONG, "SHE STILL LOVES YOU")

BERRY: (Singing) She came to me when my own heart was in much need of hers. Sometime we'll try and reach for things we know we each want and don't deserve. I felt I was wrong. It seems she belongs to someone else. She hurt my words and trust, but in her arms I just could not help myself.

TUCKER: That's "She Still Loves You," the song that most clearly demonstrates how vitally interested Berry remained in cataloguing the endless variations of flirtation, horniness and romance. People have spent so many years talking about his lyrics, which were and remain among the most vivid, concise and artfully phrased. But they often neglect or underrate his guitar playing, at which he was every bit as groundbreaking. Listen to a solo that glows at the end of "She Still Loves You."

(SOUNDBITE OF CHUCK BERRY SONG, "SHE STILL LOVES YOU")

TUCKER: On "Darling," Berry sings about the facts of his life - that he's grown old, that he often feels tired or as though he's done all this before and now finds a mixture of comfort, sadness and ease in coming to the end of a career. He sings to his daughter Ingrid, life can pass so fast away.

(SOUNDBITE OF SONG, "DARLING")

BERRY: (Singing) Darling, your father's growing older each year. Strands of gray are showing bolder. Come here, and lay your head upon my shoulder, my dear. The time is passing fast away.

TUCKER: There's so much good music on "Chuck's" half-hour-plus length, I haven't even bothered to play its first single, "Big Boys," a variation on "Johnny B. Goode" featuring guitarist Tom Morello from Rage Against The Machine. That's because Chuck Berry really didn't need a guest star or an echo of an earlier hit to prove he still had something to offer you. Rejecting the nostalgia that grows to smother passion, he spent his final recordings remaining in touch with his most youthful motivations.

BIANCULLI: Ken Tucker is critic-at-large for Yahoo TV. He reviewed "Chuck," Chuck Berry's album of new material which was released earlier this month after his death in March at the age of 90.

(SOUNDBITE OF SONG, "BIG BOYS")

BERRY: (Singing) When I was just a little boy like you, I wanted to do things the big boys do. Wherever they went, you know they wouldn't let me go. And I got suspicious, and I wanted to know. I was bright in school, but my future looked dim because the big boys wouldn't let me party with them. Yes, yes, I didn't cry. Yes, yes, and you know why. Yes, yes, I knew when and what - yes, yes. No if, and or but. I was looking for joy - yes, yes, yes, yes - when I was a little bitty boy.

BIANCULLI: Coming up, film critic David Edelstein reviews "Beguiled," the new movie directed by Sofia Coppola. This is FRESH AIR.

(SOUNDBITE OF THE ROLLING STONES SONG, "NOW I'VE GOT A WITNESS - LIKE UNCLE PHIL AND UNCLE GENE") Transcript provided by NPR, Copyright NPR.


Elizabeth Strout’s ‘My Name Is Lucy Barton’

When you purchase an independently reviewed book through our site, we earn an affiliate commission.

One of this nation’s most abiding myths is that social origins don’t matter. Each of us is Gatsby, or can be, with the potential to be reinvented and obliterate the past. This is nowhere more true than in New York City, where, surrounded by millions, each person supposedly stands upon his or her own merits. If we reach a sophisticated urban consensus on how to speak, how to dress, how to live, then who will know what lies beneath the surface? Who will know what any one of us might really mean by words like “home,” “childhood” or “love”?

Elizabeth Strout is a writer bracingly unafraid of silences, her vision of the world northern, Protestant and flinty. “Olive Kitteridge,” her ­Pulitzer Prize-winning collection of linked stories, gives life to a woman both fierce and thwarted, hampered in her passions at once by rage and a sense of propriety. The narrator of Strout’s powerful and melancholy new novel, “My Name Is Lucy Barton,” might be a distant relation of Olive’s, though she is raised in poverty outside the small town of Amgash, Ill., rather than in Maine, and her adult home, where most of the novel takes place, is in Manhattan.

Lucy is a writer — words are her vocation — and yet she, like Olive, hovers at the edge of the sayable, attempting to articulate experiences that have never been and, without the force of her will, might never be expressed. She says she decided in the third grade to be a writer after reading about a girl named Tilly, “who was strange and unattractive because she was dirty and poor.” Books “brought me things,” she explains. “They made me feel less alone. This is my point. And I thought: I will write and people will not feel so alone!”

Lucy Barton’s story is, in meaningful ways, about loneliness, about an individual’s isolation when her past — all that has formed her — is invisible and incommunicable to those around her. Like the fictional Tilly, she endured a childhood of hardship, shunned even by her Amgash classmates, living in a world incomprehensible to her adult friends in New York. Not only did the family have little heat and little food, they had no books, no magazines and no TV: There was a lot for Lucy to catch up on.

Hers is also, though, a simple love story, about a girl’s unquestioning, almost animal love for her mother, and her mother’s love in return about how what is invisible and incommunicable is not only what isolates but also what binds.

Εικόνα

Lucy’s account, told many years later, primarily records a five-day visit from her mother when Lucy was hospitalized with a mysterious infection for almost nine weeks in New York in the mid-1980s. At the time, Lucy had a husband and two small daughters, ages 5 and 6, but she had been largely estranged from her parents since her marriage. We learn that her father — a World War II veteran whose agonies and aggressions remain somewhat oblique, but who would be described in traditional parlance as having had a “bad war” — can’t abide the fact that Lucy’s husband is of German extraction, with “blond German looks” to match.

Over the course of Lucy’s mother’s unexpected stay, the older woman remains in the hospital room with her daughter, taking only occasional catnaps. (“You learn to, when you don’t feel safe,” she observes, prompting Lucy to reflect, “I know very little about my mother’s childhood.”) They pass the time making up nicknames for the nurses and gossiping cheerfully about the fates of some of the girls and women from Amgash Lucy knew in her youth: snooty Kathie Nicely, who fell in love with a schoolteacher (who turned out to be gay) and then was shunned by her husband and daughters Cousin Harriet, who “had that very poor luck with her marriage” and was left to raise her children as an impoverished young widow Marilyn Somebody, married to a man who, sent almost immediately to fight in Vietnam, “had to do some terrible stuff, and . Το Το he’s never been the same” or Mary Mumford, a.k.a. Mississippi Mary, who married well and seemed to have it all, but upon discovering her husband’s long-term affair with his secretary suffered a heart attack.

In discussing these narratives, they circle around those things they can’t broach openly. They don’t talk about Lucy’s father’s episodes, “what as a child I had called — to myself — the Thing, meaning an incident of my father becoming very anxious and not in control of himself” or about the fact that Lucy’s parents struck their children “impulsively and vigorously” or about her terror of being locked in her father’s truck and her horror at even hearing the word “snake.” They don’t discuss why Lucy’s brother still lives at home and reads children’s books, or why “he goes into the Pedersons’ barn, and he sleeps next to the pigs that will be taken to slaughter.” And, above all, they don’t talk about Lucy’s present life in New York, about the stories she’s published or her young family and new friends.

Lucy, exhilarated simply by her mother’s presence — “I was so happy. Oh, I was happy speaking with my mother this way!” — has, at least many years later, made her peace with all that their conversations elided and, it would seem, with the pain associated with the unsayable and the unsaid. “I have asked experts,” she reflects. “Their answers have been thoughtful, and almost always the same: I don’t know what your mother remembered. I like these experts because they seem decent, and because I feel I know a true sentence when I hear one now. They do not know what my mother remembered. I don’t know what my mother remembered either.”

Strout articulates for her readers — albeit often circumspectly, perhaps the only way — the Gordian knot of family, binding together fear and misery, solace and love. Lucy Barton, although still a young woman in her hospital bed, is already far from the hardscrabble silences of rural Amgash but in her uncertain illness nothing can console her like her mother’s presence — “It was the sound of my mother’s voice I most wanted what she said didn’t matter.” In a moment of crucial directness, Lucy explains: “I feel that people may not understand that my mother could never say the words I love you. I feel that people may not understand: It was all right.”

Interspersed with Lucy’s memories of these precious five days are intimations of her marriage and its ultimate failure, along with portraits of her beloved doctor and her friends and mentors at the time — in particular a neighbor named Jeremy, who dies of AIDS, and a writer and teacher named Sarah Payne. These are the people who see Lucy as an artist, giving her a new sense of belonging, and, in Sarah’s case, exhorting her to look unflinchingly at a story. “If you find yourself protecting anyone as you write this piece,” Sarah tells her, “remember this: You’re not doing it right.”

Whether Strout once had a literary guide like Sarah Payne (an imperfect guide, flawed as are all these beautifully too-human characters) or whether she herself has been one, her fiction certainly enacts the fierce clarity of vision Payne demands: There is not a scintilla of sentimentality in this exquisite novel. Instead, in its careful words and vibrating si­lences, “My Name Is Lucy Barton” offers us a rare wealth of emotion, from darkest suffering to — “I was so happy. Oh, I was happy” — simple joy.


Elif Shafak

When you live in different countries and several cities throughout your life, one thing you will find hard as a novelist is to keep a library. But wherever I went there would always be a novel of hers travelling with me. Sometimes in English, sometimes in Turkish. The Bluest Eye. Song of Solomon. Αγαπητός. Tar Baby. I felt soothed by her words, encouraged by her presence, inspired by her vision. Morrison had a huge impact on me. Secretly, I dreamed of being able to tell her this someday.

Slavery, memory, sanity, spirituality, myth, destruction and inequality, but above all, survival. Her stories changed the literary landscape not only in America but also, through myriad translations, across the world. It wasn’t only her novels, though. The way she defended and explained her craft was remarkable she was a fighter and she was not afraid of taking risks. In her personal life she had to overcome many barriers - gender, racial and class. Novelist, editor, scholar, she was one of our most important public intellectuals.

Recently, at an event at Daunt Books in London, a young mother from Sudan put her hand up and said she wanted to keep writing fiction but she found it hard to do so while raising three young kids. I said to her: “Think about Toni Morrison. Remember what she said. Some days we won’t be able to write, and that’s all right. Other days we will be more productive. Sometimes we will work at night, sometimes during the day. We will carve out little pockets of spaces for ourselves, just like many women do. It is only privileged authors of a certain background who are proud of their precise schedules. The rest of us will keep struggling, sometimes failing, sometimes succeeding. It was Morrison who showed us that this is how we write.”

Morrison’s work bore echoes of her life, but she insisted on the need for literature to be free, not necessarily autobiographical. Although her work was multilayered, and her themes diverse, in the end she always wrote about love – its powerful presence or painful absence.


Rep-Elect Braxton Mitchell wants Montana&rsquosprimaries to be closed and all its ballots hand counted

mugs_pol_2015/mitchell_braxton_150.jpg" />

Mitchell, a Republican who decisively defeated appointed incumbent Democrat Debo Powers on 3 Nov, will represent House District 3 (Columbia Falls, map) in Montana&rsquos 2021 legislative session. He&rsquoll be the second youngest member. Mallerie Stromswold (R, HD-50, Billings)is a year or two younger.

Stromswold requested a bill (LC1330) on raw milk, so this is a good time to remind people that raw milk is a health hazard that never goes away.

Thus far, Mitchell has requested 12 bills, two of which, highlighted in the following table, are the primary subjects of this post. The legislature&rsquos website has a list of the almost 3,000 bills requested thus far.


Δες το βίντεο: OFFICIAL VIDEO God Rest Ye Merry Gentlemen - Pentatonix (Ιανουάριος 2022).